德州新湖食人鱼于希宁是我国当代卓越的美术家和美术教育家，是具有诗、书、画、印、美术史论全面修养的学者型艺术家。他在各个艺术阶段的创作，以及他九十多年的艺术人生，构成了颇具研究价值的艺术个案。

　　为进一步发掘用好于希宁艺术资源，擦亮潍坊名人“名片”，我们精选了部分专家学者对于希宁先生不同角度、不同方式的释读，对于全面、准确且深入地了解艺术家，具有重要意义。

　　于希宁1913年出生于山东潍县，早年于上海求学，在黄宾虹、潘天寿、俞剑华、诸乐三等先生指导下，全面修学诗、书、画、印和美术史论，成为有代表性的学者画家。他在绘画上由博及约，由工而简，其半工半简花卉尤其是梅花在中国画坛独具特色。

　　于希宁画翁的花卉创作实践，体现了生活积累与创新升华不断交替进行的艺术规律。他在生活实践中时常注意发现新的题材，不断扩大花鸟画的表现领域，不但画梅花、藤萝、牡丹、芍药、石榴、葡萄等，还常画丝瓜、扁豆、丹柿、番茄、莲藕等前人较少表现的题材，反复创作，融进自己的主体意识和情愫，使这些题材从内容到外延都不断深化。

　　为画出梅花的精神本质，他多次去江南梅林写生，无锡梅园、苏州邓尉山、香雪海都留下他踏雪访梅的足迹。他在梅林中徘徊傲啸，如醉如痴，简直到了物我两忘的程度。在梅花的海洋里，他写生作画之余意犹未尽，还赋诗填词以咏梅。《于希宁诗草》汇集了老画家近二十年间的三百余首诗篇，并附书、画、印数件。于老“以文导绘意，斯意可通神”的艺术思路，对后学者颇多启示。

　　于希宁画翁突破前人画梅以折枝为主，意境往往冷意萧疏的局限，以整株老梅入画，尤爱作巨制，以集其刚劲、坚贞、俏丽、生机壮阔于一身。在章法结构方面，注意枝干穿插的疏密松紧、起收开合，以增强画面气势、动势。在细微之处，注意线形变化，圆笔、方笔并用，从大局着眼，注意笔法的快慢疾徐和墨法的干、湿、浓、淡、枯、焦等，写来跌宕纵横，气象万千，健笔豪情，令人深受感染。他自觉地在生活中汲取诗情和画意，用人民创造历史的奋发精神来激励自己，谋求“国魂、人魂、画魂”的统一。

　　“通会之际，人书俱老”。于希宁画翁已是84岁的老人了，其笔墨老辣而意境清新，充满青春活力和时代精神，真乃“人渐老而画常新”。他善于吸收前人经验，有一股“活到老，学到老”的精神，同时又善于总结自己的经验，可谓已臻“思则老而愈妙”的境界了。